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Project Type: Curation, Installation
Category: Event, Exhibition

Year: 2020
Veneu: 高雄駁二藝術特區 Kaohsiung Pier-2 Art Center

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#Laser
#GenerativeArt
#Installation

2020 DigiWave - 無條件進位 CeilToInt();


團隊有幸獲邀策劃「 2020 DigiWave 無條件進位 CeilToInt();」,這是一個以科技為主軸的慶典。通常我們會婉拒策劃活動的委託,希望把能量專心置放於創作與製作。但這次活動以「科技」與「慶典」作為交集,於是我們動搖了。

「科技」,一直是團隊非常關注的事,不管在何種面向。所以更加清楚,對於未來的幻想,是科技不斷向前的核心動能。因此我們提出了「無條件進位」這個概念,向那些義無反顧前往未來想像的創作者與實踐者們致敬。也希望帶領觀眾踏入科幻世界觀的奇妙時刻。

於此概念下,我們拋出了四個未來事件作為提問:
「無法辨識機器或人的那一刻」,「身體可以任意定義的那一刻」,「無法分辨真實虛擬的那一刻」,「發現宇宙其他文明的那一刻」 去假設科技導致的某個事件或情境,並邀請了許多優秀的作品展出, 而我們則執行了一個新作「遙視」串聯整個空間,獻給所有對於未來抱持著熱誠與幻想的心。






遙視 Clairvoyance

為使現場的氣質與我們所設定的題目「科幻」相符,我們打造了一件向所有對於未來義無反顧的人們致敬的作品:遙視。

「遙視」一詞為專有名詞,係指能超越正常視力看到遙遠彼方、甚至不同時空外景象的特殊現象;我們認為此義貼切了形容了所有對於遙遠的未來有著無盡好奇,不斷透過想像力與科技推動著世界的人們,於是以此為主題打造了這件巨大的影像作品。

遙視的表現形式以寬闊的立面與極長的地面影像所組成。立面的遠方,是我們遙望亟欲所見之處,腳下的地面,則是我們所途經之路;透過快速在不同空間、時間,甚至是維度的量級上跳躍,將觀者的全部觀感拉入「進位」的體驗,並以此作品向夢想家們致敬。
為定義此作品的精神,我們留下了一些文字:

面前是一個方框。
方框裡沒有時間與空間的限制,任由你的意念飄移。
將出現的是未見過的彼方,未解的謎團。
當然也有關於你自己,那些已知的過去與未知的未來。
最後畫面需要停下時,你會選擇留在哪一刻?






展場空間 Space Design





在進入「無條件進位」的入口之處,走過一條漆黑長廊之後,等待著觀眾的是一面絲毫不反光的漆黑正圓。正圓表面平滑如鏡,懸浮於觀眾迎面所見的正中前方,四周空無一物。不時地,鏡面上會顯示的一條條記錄著科技爆發的大事記。這個漆黑的正圓,即象徵著科技的「奇點」。它所宣示的是:從眼下這一步開始,觀者即將跳躍離開現今的時空,探索不斷進位的科幻空間。

在穿越過科技奇點的廊道後方,首先迎面所見的,便是寬廣巨大的互動作品:遙視。

當觀眾走進展場的一瞬間,他們便會被現場架設的數台紅外線攝影機所偵測,同時經由16台投影機熔接的巨大地面投影,無數的發光偵測符號會飛速接近人們腳邊,環環包圍住觀眾的四周,塑造「登入」展場後瞬間被偵測鎖定的奇異體驗,第一時間就打破觀者們對於尋常觀展的期待。



參展作品 Exhibitors

透過這次與一起設計 (Atelier Let's) 為這次展覽所打造的空間規劃,我們希望將遙視的格局與體驗擴大極張;為此無條件進位打破了常見的展覽配置,空出展場中央巨大的主幹道,讓遙視發揮它沉浸體驗的功能,並以巨大的金屬鋼板圍住展場周圍的四大區域,隔出以四大未來事件概念,並分別邀請了國內外傑出的藝術展品與科技發展史上的重要物品。

無法辨識機器或人的那一刻
我們邀請日本當紅的虛擬網紅「imma」,以及長年創作「生物與機械合體/混種」議題的藝術家黃贊倫,透過作品「搖搖馬」隱喻人造物巨大的摧毀能力。

可任意定義身體的那一刻
當意識是本體,服裝與樂器都可視為身體的延伸,此區集結美秀集團自製的實驗樂器「炫炮」,以及服裝設計師APUJAN對時裝的奇幻異想「雲的製造所」。

無法分辨真實虛擬的那ㄧ刻
「無法分辨真實虛擬的那ㄧ刻」,由智崴全球帶來沈浸體感影院「XR Cinema」,藉由VR裝備突破展區的時空。

發現宇宙其他文明的那一刻
直至今日,人類依然還未對於接觸宇宙其他文明,做好任何思想上的準備。為了遙想未知與探索,此區作品「航海家金唱片」收錄了 1976 年由 NASA 發送至太空代表地球文化和生命的各種聲音與圖像;藝術家張騰遠的「逃生至地球:100種在地球上的生存方法」,透過動畫裝置說明100段地球生存的指南;跨領域藝術團隊 OVERGROWN 的「核芯樣本」則從未來擷取一塊生態樣本,探索其引發的潛在能量。

經由這樣的行進方向規劃,觀眾們會自行發展出來回游動的流動路線,在途經四大展區的路途上,也勢必會再次經過中央的遙視,一步步構築成8字型的自由動線,開放性的邀請民眾停下腳步,見證著科技對於影像、藝術、空間、以至於體驗的深度。





周邊活動 Surroundings

作為一個面對大眾的特展,忽然深談科幻似乎對有些距離,但其實人們時常透過影視、書籍、漫畫等載體接收到這樣的題材,因此與保育漫畫店「Booking」合作,並在現場撲滿棉豆腐床墊,打造充滿科幻經典的「Chill 曬書房」,讓大家或坐或臥、以最自在的姿態收科幻想像。每過一段時間,曬書房的燈光將會暗下來,播放由 Giloo紀實影音嚴選的科幻電影,並且在每一場電影後都安排了映後座談,使觀眾們得以透過各式不同的載體吸收各種文化對於科幻的想像。






2020 DigiWave | 無條件進位 CeilToInt();


指導單位:高雄市政府、經濟部工業局
主辦單位: 高雄市政府經濟發展局
策展單位:臺灣產學策進會、叁式
協辦單位:火氣音樂、LA RUE 文創設計
指定投影機品牌:EPSON
參展單位:APUJAN、imma、OVERGROWN Group、叁式、美秀集團狗柏、張騰遠、智崴全球、黃贊倫
對談講者:台灣通勤第一品牌、施俞如、黃建宏、廖小子、鄧兆旻、欒丕綱
演出單位:The Fur.、大象體操、拍謝少年、孩子王、美秀集團、滅火器
贊助單位:BOOKING、Giloo 紀實影音、Gramovox、酉鬼啤酒、眠豆腐

策展人:曾煒傑
專案經理:陳威廷
行銷暨公關統籌:趙逸秋、吳淑靖
藝術指導:何庭安
視覺設計:一步工作室、安根設計、曹家寧、宋佳芸、余孟軒
空間設計:一起設計 辜達齊、謝宜珊
展場工務統籌:有用設計 張雅珮、楊淳智
展覽企劃執行、文案、展策編輯:曾煒傑、曹家寧、蔡瑞伶、宋佳芸
行銷策劃:宋伊婕、何彥伶、紀婉婷
展務營運:黃薇如
展覽執行:曹家寧、何彥伶、宋伊婕、宋佳芸、林家蔚、謝承芳、于佳卉、汪乃心、曾于珊、陳佳玉、陳苑菁
系統技術指導:張存宇、呂承翰
程式開發設計:張存宇
硬體建置工程:雷米多媒體、鐵吹製作、小小雷射
展場靜態影像紀錄:李易暹、顏歸真、許立忠
展場動態影像紀錄:二人三角、莊定一
特別感謝:邱承翰、張家倫、劉威利、王宏煒、賴柏榕、洪珮珊、呂雅筑、呂妙盈、許芳境

遙視 Clairvoyance

製作人:吳克軍
藝術總監:何庭安
動態影像設計:何庭安、吳克軍、鄭詒謙、劉怡萱
編曲/混音:黃鎮洋、龍俊宇
互動系統設計與執行:陳韋安
雷射程式:蔡佳礽


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